张婉婷作为香港学院派导演的代表人物之一,在创作中坚守对于传统的继承并深入挖掘影片的人文内涵以及社会关怀。剧作家出身的她,在影片创作中多以情感作为主题线索,在刻画人物内心的过程中以描绘中国传统作品的笔触刻画爱情的迷离,并在影片设置中凭借其独特的女性视角,融合诗意唯美的镜头,刻画唯美爱情下的无奈之感。本论文以张婉婷的导演作品作为研究主体,从四个方面进行细致而深刻的解读。绪论部分将已有对于张婉婷作品的探究分析成果进行整合与整理,进一步梳理出本论文的研究角度与叙述方式。第一章,从张婉婷电影中的现实表达角度展开,通过一种较为贴近社会现实的创作形态与呈现角度,引导观众关注那些被忽略的人或事,并试图在朴实的生活中注入充满人性的哲思。第二章,从张婉婷电影中对于叙事影像与艺术创作坚守角度,细化影片关于淡雅叙事中抒发个人情怀、“港味”的坚守与延续,同时结合香港电影的发展现状以及对与香港记忆的内在表达,细化影片的深层所指。第三章,从视听语言的角度入手,通过展现张婉婷电影中的诗意呈现与美学韵味,充分调动影片中的物质元素以及精神内核,从而进一步的阐明电影文本含义,使影片中的各项视听元素更加的丰满与立体。第四章,从文化层面解读张婉婷电影中的文化乡愁与文化自审,深入剖析港人视角下的对于本土文化的书写,以及如何在自审的镜语中突破时间与形式的藩篱,从而进一步提升影片在文化层面上分析的广度以及深度。