漫画作为时代性画种,从一诞生就披着战斗的外衣揭露黑暗社会的罪恶,它自引入中国所发挥的作用与价值就未曾减弱过。从清政府到辛亥革命、北伐战争、国民政府、抗日战争等,不知经历多少个战争事件,漫画家换了一代又一代,他们创作了大量的披露现实的作品,为漫画的发展夯实了基础。本文针对著名的漫画家汪子美及其漫画作品展开论述,以二十世纪三、四十年代的漫画经历为路线,对他的漫画作品做图像学的分析,以此总结他的创作特点、风格变化,进而揭示出他的精神内涵。本文以汪子美的创作活动分为上下两篇,上篇即“上海时期的汪子美”,下篇即“流亡时期的汪子美”。汪子美从天津到上海,是他从事漫画创作的初期及发展时期；抗日战争爆发后他随漫画队伍辗转流亡到武汉、桂林最后到达重庆,经历抗日战争后进入解放战争,他的漫画也逐渐走向成熟。随着各个时期经历的时代不同,汪子美的漫画作品也发生着变化。从题材上来看,上海时期,他画过影星、漫画家等肖像漫画,后转入国际、国内的时事政治漫画。流亡时期,他主要以战争为主要题材,发表有关战事、讽刺日寇、抨击汉奸、歌颂英雄等内容的漫画。进入解放战争后,汪子美担任报纸副刊的主编,并自行创办刊物,所画漫画直面抨击国民党执政的腐败与黑暗,继续秉持漫画的讽刺、战斗特性进入战争冲锋状态。汪子美在上海所描绘的漫画题材是代表他思想表达的关键环节,但他的上海时期只是他漫画创作的一个阶段,在战时所创作的作品和发挥的作用远比战前要大得多。因此抗日战争、解放战争时期的漫画作品使得他的创作主体脉络得以延续。