随着20世纪90年代以来,改革开放政策在我国的推进,社会发展的各个领域都呈现出新的繁荣景象,人们的艺术审美观念也开始呈现出多元化发展的趋向,艺术作品也不再作为政治和意识形态斗争的工具,而是复归其本真面目。自由、宽松成为中国当代艺术创作环境的鲜明特点,尤其是以王广义、方力钧、岳敏君、张晓刚等为首的"泼皮"、"玩世"风格成为一时兴起的艺术新潮流。我国著名艺术评论家栗宪庭将作品中所呈现出来的无聊情绪和"一点正经都没有"的"泼皮幽默"定义为"玩世现实主义"。从一定意义上看,"玩世现实主义"流派的出现,将中国当代艺术运动的发展引向了一个新的历史拐点。这个拐点代表着中国艺术家将长期以来对西方现代艺术思潮的借鉴和模仿转向对发展变化中的中国社会现实境遇的关切。同时,当代玩世现实主义油画作品具有强烈的符号性,这种符号性不仅表现为作品中携带的现成的"符号",还包括艺术家自身创造的个人符号。这种长期大量复制自身所创造的符号的创作活动,成为中国当代艺术发展的新潮流。符号学是研究符号传意的人文科学,用符号学的相关理论来解读中国当代玩世现实主义油画作品中所存在的艺术符号内涵,能够更直观的表现出艺术符号在油画作品中所存在的意义和价值。中国新锐艺术家在求新求变的艺术追求中,抛弃了传统的哲学问题,转而投入到对中国具体现实问题的关注,并试图努力塑造出符合当代社会现实的,带有强烈个人标志性的艺术形象或者符号语言特征。从符号学角度分析,在中国当代玩世现实主义油画作品中,语言和符号构成的艺术作品里蕴含着艺术家的个人思想与创作意识,它们反映出艺术家对文化、社会的抽象理解和具象诠释,以及对个人情感宣泄的一种执念,而艺术作品中的特殊符号语言所传递出的能指和所指也呈现出一种新的意指内涵。本论文通过研究符号学在中国当代玩世现实主义油画作品中的解构与语意重构,全面论述了符号在艺术创作中的深刻内涵,进而论述符号化对作品创作的重要价值。全文共分为三个部分:第一部分主要论述中国当代玩世现实主义油画作品中的符号建构演变以及图式中的符号特征;第二部分主要从艺术形象、肌理视觉、色彩运用、造型语言等方面来解读符号化对中国当代玩世现实主义油画的影响;第三部分主要从符号化现象的时代性,"图式"程式下特定的审美意象,以及符号化在当代中国油画发展中的重要意义等方面来论述中国当代玩世现实主义油画艺术符号的语意价值。本论文通过对中国当代玩世现实主义油画作品中的艺术符号研究,我们可以了解到,玩世现实主义流派的出现不是偶然,而是历史发展过程中必然会出现的一种艺术表达形式,这种表达形式是中国历史上形成的世俗痞子文化在当下的一种时代反映。自嘲、夸张、不切实际、随机应变、没有立场、自以为是、无可奈何,中国当代玩世现实主义的艺术家们利用这些毫"无意义"的符号语言消解传统意义系统的价值。而由这些特征符号建构起的"泼皮"形象,正是对当下中国社会存在的现实问题和都市小人物的生存状况以及处世方式的一种真实反映。