在人类历史演进的过程中,创伤总是如影随形。创伤的阴霾也被许多创作者所关注,无论是战争、灾祸等大事件造成的集体性创伤,还是小到每个家庭中的原生家庭创伤,都在影视作品中常有出现。当前,将创伤放置在具体的个人身上,以个体视角出发反映创伤经历对微小的个人的影响,是剧情片中表征创伤的主要方式。因此,如何塑造受创者的人物形象是一个值得思考的课题。对于受创者而言,即使遭受同一创伤,也会有完全不同的反应。暴露与反抗、隐藏与压抑,是两种相差甚远的、却极为常见的人物创伤后表现。相较于前者,“隐忍型”人物更擅长隐藏个体的创伤体验,因此揭露此类人物刻意遮蔽下的人物真相较于前者更具难度。本文以创伤理论作为主要理论基础,结合分析其他剧情片以及毕业作品《海》中人物塑造的实践效果,从剧作和视听呈现两个方面,梳理“隐忍型”人物塑造的方法。创伤事件对个体的生理和心理,甚至是命运都有深刻的影响,因此创伤经历与此类人物塑造必定是紧密相连的,始终强调对创伤经历的结合也有利于攻破“隐忍型”人物对创伤感受的遮蔽,展现出“隐忍型”人物更真实且完整的样貌。在人物真相设置与揭露方面,将人物的动机与欲望建立在创伤经历的回避与对抗之下可以展露创伤,而构建与创伤经历相连的现实矛盾则可以激发并暴露人物真实的受创感受。精心设计人物动作也是揭示人物的重要手法,对仅受创者在内心可感知的创伤症状与受创感受进行可视化书写,同时将创伤的痕迹揉于人物的表情和动作之间,使得人物的创伤体验变得可观可感。而视听呈现也需要建立在表现人物创伤感受的需求下,结合人物特性与创伤后的回避做法,从影像构思、视觉造型与主观音乐的使用中传递人物的思绪,帮助人物书写。