从界定和解读卡通与当代卡通架上艺术着手,文章对当代架上卡通艺术进行了系统的分析,结合当下的社会背景,旨在研究艺术家与卡通艺术这一表达方式之间的内在联系,精神内涵,企望能够揭示出卡通形象是这些艺术家的心灵写照,是其心灵的一面镜子。卡通这种特殊的艺术形式在反映时代的同时也映射着艺术家的内心,是画家释放精神的一种手段,也为我们研究画家的成长历程提供了不可或缺的资料。这是文章的研究目的所在。同时从另一角度来探讨卡通这种艺术形式在四川美术学院的繁盛与它所在的地理位置、人文环境、文化气息存在着千丝万缕的联系。　　 本文章主要采用了传记法和图像学方法来研究。　　 首先,通过简要分析界定了原生态卡通和当代架上卡通艺术的区别。阐述了原生态卡通的发展脉络,及其为当代架上卡通绘画的产生提供了怎样的语境。其次,介绍了架上卡通这一艺术形式是怎样在中国的大西南扎根,并发展壮大以致影响全国的。接着,着重论述架上卡通这一绘画形式是画家心灵的真实写照,是画家的生活印记；尽管架上卡通这一绘画形式在当今的中国引起了颇多的争议,但是不同的艺术家还是通过卡通这一形式表达了各不相同的自我。他们的人生经历、生活的境遇、个性的彰显都蕴含在了卡通这一看似简单的艺术形式里。这些架上卡通绘画有着不同的风格和面貌,给观众留下了截然不同的感受,也为我们展示了异彩纷呈的景象。从他们的画里我们不仅认识到画家的个人形象和绘画风格,也了解到艺术家的精神状态。这是一个值得关注的现象,而且是非常有趣的研究课题。可以说,无论是哪种形式的卡通绘画,都是画家心灵的真实写照,是他们记录下的真实感受。最后,通过当下社会人们生活态度的转变,世界语境对当代艺术所描绘对象带来的影响和转变,来分析架上卡通艺术作为一种题材,火热存在的意义和因为。　　 任何一个时代产生的任何一种绘画形式,其产生的根源注定是与这个时代分不开的,艺术应该是与时俱进的,艺术更应该是超前的。架上卡通艺术无不充满了对个性的表达,对艺术的热爱和执著。因此,架上卡通绘画对于画家来讲不仅仅是特殊的表达方式,不是在抢滩位,抢占话语权。它是画家精神生活和内心世界的展示,是我们了解、分析艺术家绘画风格及其风格形成的重要手段。文章试图从画家的作品中寻找时代的信息,揭示当下人们的精神世界。感受蓬勃发展的虚拟世界带给我的刺激和启发。