汉字是世界上最古老的文字之一,它作为仅存的象形文以其富有内涵的构成方式,显示出独特而又魅力无穷的东方视觉艺术。汉字是中国古典艺术的典型代表,当谈到汉字艺术的视觉造型时,多数人的眼前会浮现出那些气势恢宏的书法和流露着金石韵味的碑帖来,这一座座历史丰碑满载着汉字在世界艺术领域的丰功伟绩。在设计领域飞速发展的今天,各种设计方法和表现形式都有了极大的提高。字体设计却早已失去了往目的辉煌,这其中固然存在西方文化的介入,使我们看到自身文化的不足,但更关键的还是由于对本民族优秀传统文化缺乏深刻的理解与发掘。作为中华文化之瑰宝的汉字艺术,从文化内涵到视觉外延都有更广阔的探索与表现空间。一方面,由于传统汉字书法理论对汉字的造型艺术有很多精深的见解,并且拥有大量传统书法艺术的实例作为汉字艺术造型的参考;另一方面,由于中国传统文化的含蓄性,兼且东方艺术偏重于感性思维,因此在当代汉字造型设计的发展过程中也吸收了很多西方设计理论知识。所以本文依据“中学为体,西学为用”的原则,将东西方关于汉字造型的理论成果结合应用,从理论中寻找差异并将之互补,通过两种理论之间的对比,试图从中寻找更适合字体设计发展的理论基石。本文详细论述了汉字艺术的基本概念、造型演变、结构空间以及与现代字体设计相关的理论方法等一系列问题。结合西方设计理论中关于造型艺术的观点,总结了汉字艺术造型在传统书法中的一些规律,诸如九宫格的应用、笔画与留白的空间以及汉字结构分析等。在这些规律中蕴含着传统书法理论的结晶,相信将其与现代设计理论结合后,一定能够对字体设计的发展多有裨益。本文从设计学角度对汉字形态特有的视觉造型艺术进行系统的研究,从艺术设计原理方面分析与规范汉字设计的应用体系,探索汉字形态与现代设计及中国传统文化的融合之道。通过了解汉字艺术美的多元化构成,关注汉字艺术设计的发展方向,为数字媒体下的汉字艺术发展寻找适合的解决之道,期冀能对汉字文化在视觉传达领域的设计应用做出有益的探索。