《楚辞》为战国后期的一部诗歌总集,在中国的文学史上占据着重要的地位。历代注释、研究《楚辞》的学术专著有很多。但从后代绘制的与《楚辞》相关的图像角度入手所进行的“楚辞学”研究却仍处在探索阶段。本文立足于历代“楚辞图”：整理著名“楚辞图”的基本形制；分析画家创作图像的时代、政治、文化背景等对绘画作品的影响以及画家本人的艺术特色、精神追求等对绘画作品的影响；探讨针对同一部文本的绘画作品的变化过程,图像与文本文意相关程度为何高、低不同等问题。透过这些楚辞图绘,也能从另一个角度发现不同时代,不同读者对《楚辞》文本的文学接受情况存在差异。本论文主要分成五个部分：绪论部分,概述迄今为止“楚辞学”中关于“楚辞图”的研究现状、第一章主要描述历代“楚辞图”、第二章《楚辞》文图著名母题的历代流变、第三章《楚辞》文图关系的相关衍变及第四章《楚辞》文图关系中展现出来的特点。本文研究的意义在于,以《楚辞》为线索,以《楚辞》文图关系为研究中心,整理出与之相关的历代图像资料,包括与“楚辞”文本或贴近、或交叉、或再创造出的部分图像以及相关衍变的外部图像如《屈子行吟图》、《读骚图》。相信这样的研究,无论是对于“楚辞研究”对美术史上某一主题图像的系统梳理以及为深化“语图关系”研究而提供的个案研究,都是有益处的。