论汉剧的审美价值——通过汉剧旦角女腔论汉剧之美

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中国戏曲是一种独特的艺术,在世界艺术之林中闪烁着其不可抵挡的光辉。其历史的悠久,形式的齐全和独特,种类之丰富都令世人惊叹。汉剧作为中国戏曲的一个剧种,作为湖北省的地方大剧有着悠久的历史,并对京剧和其它的地方剧种产生过很重要的影响。可是如此优美唱腔重要的剧种——汉剧,当前并没有多少人认同。提起受汉剧影响甚多的京剧,国人多多少少的会哼唱一两句或是一两段唱腔。看到这样的现象,我是喜忧参半,喜在多少还有人会唱两句戏曲,忧在并没有多少人意识到汉剧之美。 本文将从三个方面来对汉剧之美展开论述。 汉剧的念白之美,表现为她的念白在舞台上的表现俏皮不失稳重,有趣而不显粗俗。作为湖北的地方戏,汉剧有非常鲜明的地方特色,念白是体现之一,这一点和其他地方戏曲是一样的,但是汉剧的念白主要是湖北武汉方言,以湖广韵为主,和其他戏曲的念白在语音上都归中州韵的概念有所出入,在汉剧的念白中不管是俗白还是韵白,中州韵的影子是极少的,主要都是以武汉方言为语音基础来演绎戏曲的念白部分,但是艺术效果丝毫没有减弱反而还有提升。 汉剧的唱腔之美,体现在她旋律中“去声字”上行的处理,旋律华彩性地表现。作为唱腔是表现汉剧地方色彩的另一方面,汉剧是属于皮黄腔系统的剧种,在中国戏曲中属于皮黄腔系统的有很多,他们腔调各不相同是因为他们同时都打上了地方特色的烙印。汉剧也不例外,她在历史的长河中产生并不断的经历时间的洗涮和打磨,她在几代人的不断创作和演绎下产生了很多优美的唱腔。汉剧的唱腔产生在湖北,自然也有浓郁的湖北气息,汉剧唱腔的音乐中有大量湖北音乐特有的元素,她在湖北这块土地上汲取着养分,同时也通过自身的语言向世人展示着湖北人的智慧和审美。 汉剧的拖腔之美,汉剧音乐本身的华美特性也使得她的拖腔也在众多戏曲的拖腔中非常地显眼。拖腔是戏曲的一大特色也堪称“一绝”,而在众多的剧种当中汉剧的拖腔是发展的最为华丽的一个。汉剧拖腔有这样地表现和汉剧大师陈伯华的努力是分不开的。拖腔展现了戏曲的魅力,展现了演员个人的艺术创造,也展现了演员的唱功,而且在结合剧情的同时,我们会发现拖腔也是人物情感的宣泄和体验,汉剧拖腔之美,美在此! 汉剧的过门之美,美在她的旋律,她的过门和其他任何的戏曲一样都是处在伴奏的地位,但是她的优美丝毫不逊色于她的唱腔。随着戏曲的发展,梆子腔的出现使得戏曲有了丝弦乐的过门,“丝弦乐过门的出现进一步发挥了音乐的表现功能,有利于舞台表演,而且为剧种声腔与板式,包括某种情感的表现,都提供乐一个地方特色浓郁、富于个性的音乐主题。”(见注释①)汉剧的过门在旋律上有更多地加花处理,华彩艳丽,使得汉剧的过门更具旋律感,更加的优美动人,更能使观众和演员进入到剧情特定的情绪中去,从而更好的表现故事情节、任务和情感。
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