创作理念与技术手段往往是我们研究一部音乐作品的两大对象。作品是作曲家理念与技术巧妙的结合交融所产生的艺术结果。20世纪下半叶至今,电子音乐作为其中的一个独具特色的重要流派,与其他流派一起发展到今天,在过程当中它们相互影响、互相借鉴,使得电子音乐的自身发展越来越向着多元化的趋势迈进,而“融合”与“创新”则成为了电子音乐的发展动力与目标。同时,伴随着科技高速的发展,计算机技术的日新月异,都深刻影响并改变着人们的生活习惯与思维模式。新技术的不断产生,同时也影响了作曲家们的创作理念和技术手段。不同流派,不同领域,甚至不同行业的思维模式跨界、碰撞、交融产生新的音乐理念,不同的技术的交叉互补产生新的技术,理念与技术的交融也使音乐创作产生了新的音乐语言与艺术表现形式..本文选取了三位当代作曲家——刘健、张小夫与亚历山德罗·契普利亚尼(Alessandro Cipriani)的三部各具特色的电子音乐作品,以这三部作品作为主要研究对象,分别对作品中的声音材料、作品结构与技术手段、创作理念、理念与技术交融表现四个方面进行具体的分析与深入的研究。研究的过程中,通过分类、分层的比较,发现三位作曲家都用电子音乐这一音乐形式表现多元文化的相同之处,与不同的理念与技术交融创作手法上的各自特点,以及最终三部作品所呈现出的和而不同的艺术结果。通过对比三部作品在理念与技术交融的创作手法中的相同点与不同点,为我们今后的创作提供可参考、可借鉴的创作手法范本。本文共分为三章。第一章主要为三部电子音乐作品的时代背景；第二章主要是三部电子音乐作品的实例分析；第三章为结论。