20世纪的末期，东方艺术和西方艺术的相互影响和融合，尤其是创作者对当代西方绘画思潮以及西方现代艺术的探索，使处于多元化时代发展背景下的中国工笔画也处于面临着继承与发展创新的问题。中国工笔画以博大精深的民族艺术形式为根基，有选择性的吸收和借鉴外来艺术形式和理论思想体系，也是将西方绘画的理论和技艺实践于中国传统的表现方式当中，以中国传统思想作为思想根基和指导方向，吸取如壁画、版画、油画及岩彩画等表现形式，形成了富含中国特质并迎合时代特点的全新的工笔画形式，为当今的工笔画发展带来一条值得探索的道路，值得人们去深入研究与思考。在现今的工笔画作品中我们可以看到，在画面的表现形式上画家们已经不再仅仅局限于传统笔墨形式方法下的工笔画，全方位、多角度的探求全新表现语言的研究也成为当代工笔画画家们艺术创作上的追求。画家的情感在肌理意象的作用下通过绘画过程中肌理材料、技术元素的合理运用得到充分表达。在这篇文章中，我们主要研究的是作为构成作品的重要形式的要素之一——肌理的意象表达。鉴于肌理丰富的艺术表现力，人们正在努力的掌握和使用肌理的意象表达作用下所独有的艺术表现效果。在当代工笔画中对肌理所产生的意象效果不懈研究和广泛实践，不仅丰富了工笔画创作的绘画语言也丰富了画面的审美感受，使画面具有时代感和亲和力，强化了工笔画作品的艺术性和观赏性，肌理在表现物象特征的同时给观者以视觉冲击，形成了一种绘画风尚。合理的肌理意象表达溶入画家的情感迸发出创作激情，能够带动整个画面所营造的气氛，强调主题，凸显做品的内在精神，更能传达给观赏者作者的思想，引发内心上的震撼与共鸣。在本篇论文中的第一部分讲述当代工笔画中常用的几种肌理的意象特征；第二部分从审美角度将肌理的意象表达分类，阐述其意象表达的意象美；第三部分是分析肌理的意象表达在工笔画创作中的具体体现、发挥的作用以及创作中依托肌理的意象表达所涉及到的合理应用；第四部分阐述研究肌理意象表达对工笔画创作实现了当代工笔画的革新，结合工笔画肌理发展的前景对肌理的意象表达发展进行思考和探索。