小说《巴里·林登》是萨克雷众多小说中的优秀之作，它主要讲述了奋斗青年雷蒙德·巴里利用各种手段获得成功后又走向失败的故事。1975年著名导演库布里克将其改编成电影，在艺术上获得了极大的成功。然而国内外关于小说《巴里·林登》及其影视改编的研究却严重不足，本论文将小说与电影进行比较研究，试图在现有研究成果基础上有所突破。　　全文除绪论和结语外，主体部分共分为三章。第一章分析小说《巴里·林登》文学意义和电影改编的潜质。首先，通过梳理巴里从“雷蒙德·巴里”到“巴里·林登”的奋斗历程，展现小说中的主要情节和人物；继而对主人公最终的悲剧结局进行分析；最后从情节、人物、背景三个方面探讨小说《巴里·林登》的影视改编潜质，指出小说讲述了一个值得被改编成电影的好故事。　　第二章对《巴里·林登》的影视改编实践和艺术策略进行研究。首先对库布里克的电影版《巴里·林登》进行内容梳理，通过对比来分析电影在内容和人物形象上修改的地方；其次，对电影的叙述视点进行研究，突出原文的主人公第一人称叙述到电影旁白叙述的转变。分析库布里克将小说的第一人称视点转换成电影的第三人称视点的方式和效果；最后对电影中独特的空间建构进行研究，指出优秀的空间建构助推电影在艺术上超越了小说。　　最后一章是对文学与电影共同书写“奋斗青年”以及文学与电影命运差异的文化思考。首先指出文学与电影存在着相同之处，二者都对人性进行挖掘和展现。不论是文学还是电影，核心主人公都是出身底层的奋斗青年，他们有着共同的命运走向；其次，结合小说和电影对个人主义进行剖析，探究奋斗青年身上有价值的一面；最后，探究文学与影视在接受上的差异，引发对文学价值和影视价值的思考。电影改编延伸了文学的审美内涵，丰富了人性的表达方式。多元文化语境下，文学与电影应互相促进，共同发展。