长期以来,在我国视唱练耳教学实践中,侧重于选用二十世纪以前的传统大小调等调性音乐为主要教学内容。而现代音乐(特指二十世纪音乐)突破了传统音乐的调式、调性、节奏等因素的传统范畴,其在音乐形式上的新手法、新技术、新特点,必然对现代音乐的视唱练耳教学提出更高的要求。只有在视唱练耳教学中,积极拓宽原有教学内容,丰富原有教材体系,才能更好地帮助学生认识更为纷繁多样的音乐现象,并理解复杂现象之后的深刻音乐内涵。目前,我国应用较多的近现代音乐视唱教材,大都以国外作曲家的作品或作品片段为主,中国作曲家创作的现代手法的声乐作品相对较少,《中国风格现代音乐视唱24首》是由国内二十四位著名的作曲家用现代音乐技法专门为视唱教学而创作的专业教材,它以二十四节气为旨趣,与中国文化深度结合,填补了我国在现代音乐视唱教材原创的空白,在教学上不仅能有效提升学生视唱练耳基本技能,还能为学生接触和掌握更为丰富和多样的音乐形象奠定一定的听觉基础。《中国风格现代音乐视唱24首》自2008年出版以来,就在音乐专业院校视唱教学中开始应用。该教材具有系统性、权威性和民族性特征,但由于其二十四首作品均基于二十世纪现代作曲技法的基本特点创作,因此使学生在学习中面临一定的困难,也对教材的应用推广造成一定的局限。本文从视唱的角度,系统把握《中国风格现代音乐视唱24首》作为教材的应用特征,进行全面的技术分析,力求归纳其创作技法特点,找出其内在的规律,并以传统视唱方法为依托,化繁为简,举一反三,总结出适合现代音乐视唱的教学方法,使之在现代视唱教学具有指导作用,从而把这本优秀的视唱教材推广到专业视唱教学中去,挖掘其更为广泛的使用价值,促进其在视唱练耳教学应用中发挥更为积极的意义和作用。