书品与人品之间的关系,一直是书学家们乐于探讨的问题,也是艺术风格与人本质特征之间关联性问题在书法艺术领域的缩影。“书如其人”是我国书法艺术理论中一个重要的命题,对人书关系的理解,既会影响对于书法家艺术成就的评定,也会影响书法艺术实践未来发展的走向。西汉扬雄提出“书为心画”的主张,是“书如其人”思想目前可考的理论源头。这一思想是在西汉王朝由盛转衰的社会背景下,在以孔孟为代表的儒家文艺观与老、庄为代表的道家文艺观相互融合的思想基础上,伴随书法艺术的自身发展而逐渐形成的。随着社会历史的变迁、文艺思潮的代兴,“书如其人”思想不断被发展、完善,在不同的历史阶段体现出不同的理论特色与关注重点。汉魏六朝时期的书家注重再现人的气质禀赋与生命形式,隋唐时期的书家关注传达情志和现实功用,宋元时期的书家讲究的是人格气节和学识修养,明清之际的书家则更追求个性解放,并在思想多元化背景下对前人所说的“书如其人”做出了总结和反思。“书如其人”是一个不断变化和发展的观念,反映出不同时代人们的审美诉求,固有其理论价值与局限性。“书如其人”思想为书法审美开拓出新的维度,丰富书法审美的对象、革新艺术传达的途径,成就书法艺术的多样性,为书法审美框定适当的审美距离,是书法理论不断发展、深化的缩影。但由于缺乏对于艺术与真实之间、思想内容与表现形式之间、艺术审美与道德评价之间关系等问题的厘清,“书如其人”并不能够作为衡量和评价一切艺术家与作品的普适标准。