本论文以18世纪歌剧作曲家格鲁克的六部改革歌剧——《奥菲欧与尤丽狄西》、《阿尔切斯特》、《帕里斯与海伦》、《伊菲基尼在奥利德》、《阿尔米德》和《伊菲基尼在陶里德》为研究对象,通过对相关的历史—文化语境和音乐形态的研究,着重讨论了18世纪的戏剧美学观念在历史语境中的嬗变以及在这些观念影响下格鲁克的六部改革歌剧所采用的音乐技术手段和戏剧内涵,论证了格鲁克的改革歌剧所具有的里程碑意义。全文共分为四章,研究内容涉及格鲁克歌剧改革的历史语境、音乐技术手段以及戏剧内涵的分析。第一章,格鲁克的生平及歌剧创作概况。简要介绍格鲁克的生平以及他在意大利正歌剧、法国喜歌剧、芭蕾和改革歌剧等领域的创作情况。第二章,歌剧改革的萌芽。主要分析了意大利的人文主义者和法国百科全书派对音乐与歌词、音乐与情感以及场景设置等方面所持有的戏剧观念,同时考察了在表演和创作等实践领域出现的真实、自然、简洁和更富戏剧性的新趋势。第三章,格鲁克改革歌剧中的音乐研究。这一章主要以音乐形式为线索,着重分析作曲家前五部改革歌剧中对序曲、咏叹调、宣叙调、合唱和芭蕾所做的技术创新以及这些音乐形式在刻画人物性格、表现人物情感和烘托戏剧气氛时所具有的表现力和戏剧内涵。第四章,戏剧家格鲁克——以《伊菲基在陶里德》为例。通过全面分析格鲁克这部最优秀和最成熟的歌剧来观察作曲家如何利用音乐有效地塑造人物形象、建构戏剧张力和推动戏剧发展。