画廊作为一级艺术市场,是艺术品进入交易场所的重要环节。但它又与一般性的商品交易市场有别,因为艺术作品的鉴定、公众审美意识的培养还要依靠它来完成实现。在成熟的艺术市场中,画廊不仅要对艺术家的名声负担责任,也要关注到购买者的切身利益。　　 众所周知,改革开放使得中国的经济、政治及文化发生了许多变化,特别是经济的高速发展,引起了全世界对中国的关注,加上越来越先进的通讯工具和传媒方式在城市中的普及,中国文化逐渐与世界同步,中国人逐渐面临全球化和普遍性的文化问题、社会问题和精神问题。经济发展给中国带来了一系列的变化,表现在艺术上就是画廊业、艺术拍卖活动及艺术博览会及国际性展览等迅猛涌现出来,艺术与经济出现了越来越紧密的联系。从历史上看,画廊在艺术潮流中的作用和影响不可忽视,尤其是西方自现代艺术产生以后,艺术新风能够被接受无不与画廊在商业运作上的推波助澜有关,从美国的“抽象表现主义”到“极少主义”,从德国的博伊斯的“社会雕塑”到“新表现主义”等等。与之相比,在中国现、当代艺术的发展中,画廊也扮演了极其重要的角色,例如20世纪90年代初期和中期香港汉雅轩画廊把中国当代艺术推向了国际舞台,一批艺术家因此逐渐成为艺术市场中的宠儿。　　 我国现代画廊起步于上世纪80年代中后期,可以说是起步晚,但是时至当下,发展极为迅速。因此,进行对我国画廊发展的研究,具有十分重要的意义。作为中国的政治、经济和文化中心,北京拥有画廊发展所需要的文化艺术及经济环境,因此该地域的艺术品市场发展极为迅速,和中国其他地域相比较来看,呈现出某种典型性。众所周知,艺术品市场是由画廊和拍卖行及艺术博览会组成,其中画廊为一级市场,拍卖行、艺术博览会属于二级市场,一级市场的发展成熟状况是整个艺术品市场健康程度的主要标志。最近几年,北京艺术市场出现繁荣发展的局面,许多国际性画廊进入该地域,并且国内画廊数量增长,出现一些较规范的画廊。本文试图围绕北京地域的画廊业,探讨分析其发展的现状、问题及发展趋势,立足于此,展开对与中国画廊业发展面貌的整体性认识,并尝试对中国画廊业今后的发展,提出一些针对性的建议。