李斯特在19世纪的欧洲可谓是家喻户晓的音乐家、钢琴家,曾多次举办巡回钢琴音乐会,在作曲以及钢琴演奏方面都有着非凡的造诣。李斯特认为钢琴有极大的潜力能够与交响乐队相媲美,可以运用多种钢琴写作技法以及演奏技巧来打造出交响乐队丰盈饱满的效果。经过李斯特的大力探索所创造出来的写作手法被舒曼称为“交响化处理”。笔者阅读了大量关于李斯特的论文文献以及著作。然而,其中一部分论文仅仅是针对交响化特征进行了研究,并没有对李斯特某部作品进行细致的解读。另外一部分论文则对《b小调奏鸣曲》进行了曲式分析及风格特征总结,而没有详细的演奏技巧分析。笔者认为,李斯特《b小调奏鸣曲》内容丰富,结构庞大,极具特色,因此笔者以《b小调奏鸣曲》为例,研究了蕴含“交响化处理”的细节,并从写作技巧入手进行详细的曲式分析以及演奏技巧分析。本文分为五章,第一章为绪论,主要阐明本文选题的意义以及该问题目前的研究状况。第二章是对李斯特以及《b小调奏鸣曲》的概述。第三章解释了何为钢琴交响化,然后从写作技法的角度分析了《b小调奏鸣曲》中的交响化处理。第四章首先对作品四个部分进行了曲式结构分析,其次从作品的主题、织体、速度节拍、和声调式这几个层面总结出交响化特征。第五章是从演奏技巧着手,对作品的触键、踏板、节奏方面,进一步研究了如何演奏出交响化效果。