本论文首先对传统中国水墨人物画的发展进行了一次总的脉络梳理,主要是把自己研究生期间水墨人物画作品作为主要研究对象。重点阐述了传统水墨人物画在当下的实践意义,素材图片转化为水墨人物画时的提炼、概括和升华。同时结合自己在学习和创作中对传统水墨人物画在当下实践的体会,把毕业创作水墨人物画中出现的关键问题进行整合、分析,并提出自己探索性的研究。本论文主要有绪论、本论、结语三大部分组成。其中本论中又分为三大部分,第一部分主要叙述水墨人物画的发展历程,从中国人物画的历史,独特风格、流派等方面阐述了水墨人物画的由来、发展及演变。第二部分是对现当代代墨人物画的现状进行了分析。同时,要求画者要深入生活,切身去体会绘画对象的生活经历,并对素材图片中有效元素进行提炼、概括和升华,进而表现出作品的深度和精神内涵。最后一部分,结合自己实际创作中把素材图片转化为水墨人物画的体会,叙述了如何利用素材图片中的有效元素,有效组合人物关系使之完整,在创作中对笔墨的变化和色彩的运用进行了一系列的阐述并提出自己的一些浅薄见解。在论文的写作与思考过程中,提高了自己对水墨人物画进一步的认识,对自己现阶段的绘画提供了很大的帮助,引发了自己对水墨人物画更深的思考,从中发现自己还存在很大的不足和需要改进的地方。在未来的艺术学习之路上,还需要不断地完善自我,提高自我。