世界万物中,人,最具情感。人能体验到愉悦、快乐；能爱能恨；能感受孤单、热情；能欣赏到震撼、平静。一幅好的作品,不在画的尺寸大小,而是画中的情和趣,有情而感,方能感动欣赏者。在性别区分上,女性天生有着比男性更敏感更细腻的情感,女性艺术家更加关注生命的状态和自身的情感。她们对生活对周围的人和事物有着自己独特的时代体悟。这是一篇研究女性艺术家绘画情感的文章。研究情感,无论是对自己或是他人以及绘画的发展都有着非常重要的目的和意义。情感是各人受外界刺激而产生的各种心理反应。艺术中的情感又和普通的情感不同,是艺术家自身带有的,同时渗透到艺术作品中,且又感染着欣赏者的一种情感。这种情感的表达通过形、神、色调和整体性等方面来体现在艺术作品中。从美术史的发展和典型时期的艺术大师中,我们可以推论到绘画的情感都始终在表达绘画者的理想,是建立在真实的情感基础上的,表达的是艺术家所认为的美,这些情感是真实的存在过。由此便得出情感在油画创作中的重要性,没有情感的作品不能称之为艺术品。从中国艺术家中男女性别的对比上,我们可以了解到女性艺术家在油画创作中情感的独特敏感性特征,她们不同于男性所表达的宏伟雄壮的理性爱国情感,她们感情的投入的方向主要是以女性在社会中的状态、家庭等为主的,她们的绘画表达的是她们对自己、对社会女性及家庭的热爱和关注的情感。在当代,比较重要的四位女性艺术家闫平、喻红、申玲、夏俊娜,她们的绘画也是在表达对生活充满热情的、敏感的、独有的大胆、奔放、细腻、含蓄的情感。这种情感使得她们对于生活的感受更加微观和细腻。同时,这种独特敏感的情感特征需要我们在当下社会中用审美的眼光来审视和观照。这表达了女性艺术家的绘画艺术已经属于整个世界,是人类的文化成果。因此,在当下这种文化艺术背景下,在成功女性艺术家的熏陶下,相对于我目前的绘画情感的表达,我需要的是认真坚持不懈的努力和学习。