“舞蹈”属于艺术中人体文化的范畴,其发展至今,已经成为了一门独立学科。舞蹈在发展的过程中,吸收与借鉴了一些其他人体文化的精华,其中,武术对于舞蹈就有着不容小觑的影响。武术有着上千年的历史,在武术动作中蕴含着中国博大精深的文化理念以及中华传统哲学思想,而这些对于舞蹈来说（尤其是中国古典舞）有着颇高的启发与借鉴价值。武术与舞蹈早在远古时期就有着深厚的渊源,从二者的起源到发展都体现出了同源异构的特点。武术与舞蹈的人体动作来源最初是产生于劳动活动中,但这些早期舞蹈和武术的动作是没有经过整理与加工的,因此就还不具备美感。而二者的雏形真正的出现,是源起于“巫”,巫术仪式中的人体动作对二者动作内容的产生有着及其重要的影响。随着人们对动作的提炼、整理与创造,二者也产生了各自的风格、特征以及功能,常被用于不同的场景之中。后随着“武舞”的诞生,将二者融合为一体,这也为之后的二者在发展过程中的相互交织、相互影响奠定了基础。在和平时代里,武术的部分功能与形式发生了转变。由于战争不再频繁发生,武术的攻防功能也渐渐减弱,在保留其技击特点的基础上,借鉴了舞蹈的表演形式,更加符合于现代的审美与需求;而舞蹈也吸收了武术动作的精华,将其以舞蹈的风格特点表现出来,编创出了不少含有武术动作元素的舞蹈作品。本文之所以在众多武术拳种中选择了八卦掌作为分析材料,是因为其动作内容、哲学思想,以及它所追求的“天人合一”的境界,都与笔者所学的中国古典舞专业相契合。因此,本文将在此基础上,建立一种“舞蹈化分析方法”,将武术动作“八卦掌”作为分析材料,以舞蹈的视角去分析八卦掌的动作,并思考其动作对于舞蹈的可借鉴价值,尝试为舞蹈与武术的结合提供理论文本做出努力。本文总共分为三个章节:第一章中主要阐明什么是武术动作的“舞蹈化分析方法”,将分为五个小节来阐述此分析方法的概念界定、基本原则、分析要求、分析要点及其研究价值;第二章中主要是关于武术与舞蹈的发生及其演变过程的论述,共分为两个小节,第一节中将说明“巫”、“武”、“舞”三者的关系,第二节是进行武术与舞蹈的异同比较;第三章主要是讲述此次分析材料的历史,并检验此次分析方法的可行性,共分为三个小节,先讲述武当武术“八卦掌”的历史源流,在将“八卦掌”中的经典动作套式带入到此方法的要点中分析,以此试验此分析方法是否可行。