笔者生长于马头琴的故乡—内蒙古,千百年来,马头琴这一古老的蒙古族弓弦乐器经过不断的传承、发展,如今逐渐绽放出新的生命力,马头琴音乐也越来越趋向于专业化、国际化。在马头琴音乐多元的发展过程中,逐渐形成了中(以马头琴演奏家为马头琴音乐创作主体)、蒙(以作曲家为马头琴音乐创作主体)两种马头琴音乐创作体系。作曲家杭格乐则是蒙古国马头琴音乐创作群体中的代表性人物,其作品《马头琴与室内管弦乐协奏曲》更被全世界范围内的马头琴演奏家、作曲家视作马头琴音乐之精品。因此,对该作品音乐形态进行研究,有助于对蒙古国马头琴音乐创作的整体风格特点有所了解,同时可为我国马头琴音乐作品的创作提供一些启发。本文拟对该作品曲式结构、主题材料、和声运用、配器特点等方面进行主要分析,同时对创作者杭格乐的个人履历及该作品的创作背景进行浅析,辅以对西方古典协奏曲以及马头琴传统音乐之发展脉络的简要梳理,力求归纳出该作品的创作手法及风格特点,从而使此文的读者能够发现蒙古国马头琴音乐与内蒙古地区马头琴音乐风格特点之异同;西方古典音乐与传统马头琴音乐各自精华之所在,并能从中汲取到先进的创作理念及创作手法,以达到为本地区马头琴音乐创作者提供更多创作启示的目的,从而为马头琴音乐的发展略尽绵薄之力。