本文所论“《富春山居图》及黄公望的思想观念研究”,试图以思想史研究方法进行名作分析,还原此作画题及跋文中所蕴含的历史语义,追溯《富春山居图》由创作到经典地位形成的客观原因。文中基于作品画题及跋文中所涉关键词的考证,分析背后的时代观念变化,发现此画作的几大“经典”特征:1.“富春”（或者“富春山”）的山水画表现题材,隐藏着古代文人对严子陵渔隐及山居生活的向往,“富春”原本是赞扬严子陵高风气节的诗文符号,到元代也逐渐形成山水画图像符号,例如“渔耕”“钓台”“渚”“濑”等主题性图像方面。2.“山居”生活在元代文人心里有无可替代的价值,作为安身立命之所,其所指向道德高于权势的文人心理,“山居图”代表儒家“进出辞受”独善其身的风骨,其价值追求与程朱理学普及息息相关。3.虽然黄公望“山居”生活有着明显道教色彩,其游山水行为亦带有“修道式”特点,对于观山水画诗文品评中表现出“悟道”及“传道”的特征,并体现在其“写山水”观念之中,但是元代“写山水”是对宋以前“画山水”的观念推进,是通过“高远”向“平远”价值取向转变得以呈现,充分体现宋元山水画变革的内在密码。4.在对黄公望所修内丹南宗思想观念进行分解的过程中,新道教融合儒学宇宙观的特点得以呈现。进而,把黄公望思想体系中“形而上”层面与其所写山水画的图像进行相互链接,从“体用”视域出发,黄公望写“山水真形”特点便一一呈现,思想层面与图像层面统一。5.明代以降,以董其昌为代表的文人士大夫建构了“士人画”系统,把《富春山居图》推为代表作之一,使其成为与“群经”并列的典范,并在清初把“富春”作为观山水的视觉符号,及画家画山水画的表现,承载起文人审美、修身的双重理想。由此,《富春山居图》实际代表着中国文人审美精神和宋明理学内在价值的最高标准。