中国美术渊源流长有着非常丰富且成熟的色彩学体系,在魏晋南北朝到唐代,就今天存世的壁画和画史记载来看,这一时段绘画色彩是历史上比较丰富的时期。中国古代的色彩体系既受到宗教艺术的影响,也受到本土等级观念和“阴阳五行学说”等的影响。宋元水墨大兴,黑白成为中国绘画的正统色。清末西学东渐,西方的色彩观念冲击着中国传统绘画,色彩运用重新融入中国绘画的语言当中,而且是以自由灵动、鲜艳丰富的方式不断地进入绘画实践。吴昌硕是其典型的代表,尤其是在他的绘画中复色的运用是这种自由灵动鲜活色彩探索的先行者。复色又名第三次色,两间色相加或原色与间色的混合而得复色,或带有一定黑色元素的颜色与原色相混合。复色的色相变化微妙,复色相对于单色色彩饱和度低,但是颜色更显丰富。复色在写意画中的运用比较广泛,明代之前写意画中就有复色的运用。随着时代发展,到吴昌硕时复色运用已趋成熟。吴昌硕绘画中对复色的运用比较丰富,其用色特点是海派花鸟画色彩的革新,对近现代及当代艺术家色彩运用上具有一定指导和启示意义。复色在写意花鸟画中的运用在每个时代有不同的发展,不同艺术家在绘画中对复色运用的方法也各有不同,本文着重论述吴昌硕花鸟画中复色的运用。吴昌硕作为海派绘画的杰出代表,其绘画题材丰富,在不同的绘画题材上对复色的运用方法也是不同的,这不仅取决于不同的物象特征,还与画家自己独特的绘画特色、所使用的工具材质及绘画技法有关。本文正文主要内容涵盖三个部分:第一部分为吴昌硕复色技法的历史渊源,在此章节中简要分析花鸟画中复色技法的演进及吴昌硕复色技法的来源;第二部分为吴昌硕写意花鸟画中复色的运用。此章分为三个小节,第一节解析吴昌硕在不同时期同一绘画题材上复色运用的变化及复色在不同绘画题材上运用的不同。第二节分析不同绘画材质上复色表现效果的不同及同一绘画材质上复色表现的多样变化,并通过不同画家的作品做类比来分析说明。第三节论述吴昌硕复色中水的作用。吴昌硕在用色时善于用水,水在色彩呈现的效果上起了至关重要的作用。本节以不同画家用水的特点和方法作对比来阐述吴昌硕用水用色的独特性。第三部分为吴昌硕用色对海派及现当代写意花鸟画复色技法的影响。