油画作为一种舶来品自进入中国已有百余年的历史,中国油画的发展相对于西方国家而言,缺少了较为系统的演变过程,表现出了自己的发展特点。它落实于中国本土,与社会结构的变革紧密关联,逐渐转变成了当代艺术的重要组成部分,具有很强的时代性。如今,中国油画显现出一片繁荣的发展景象,其中“70后”画家独树一帜,如尹朝阳、谢南星、韦嘉等,他们的油画无论是从叙事风格、题材上还是绘画语言与视觉特征上,都具有鲜明的时代特征,反映出社会环境对其的影响。本文以“70后”画家为切入口,通过文献资料法、比较法、分类法等,结合社会学、美术学来探析“70后”油画的叙事风格、内容特征以及时代特征,以此来挖掘他们的艺术特点与时代发展,与都市化进程之间的联系。然后,本文将相关结合相关时代背景,分析“70后”画家的成长和生活环境,并讨论他们的性格特点,以了解社会环境对画家的影响以及对画家作品的意义。同时,通过系统分析法,指出“70后”油画艺术是都市背景下的一种社会文化现象。最后,通过例证法对“70后”画家都市题材油画作品的分析,直观地反映作品背后的主观精神与思想,揭示其核心价值,挖掘其内在精神。“70后”画家及他们创作的油画既有承前启后的意义又有引领开拓精神的价值。一方面,他们基本坚持了“新生代”画家现实主义的创作路线,但是同时他们与“80后”“90后”在价值观念上存在共通性,对后辈画家的艺术创作影响深远。另一方面,“70后”画家也具有开拓精神。其细节化、碎片化与私人化的创作倾向区别于前人的创作,从自身角度出发去表达情感,借助于新兴媒介和科学技术,因此他们的创作具有独创性和开拓性。