阎立品是我国著名的豫剧表演艺术家，豫剧“五大名旦”之一，中国豫剧功勋杯奖项的获得者，她擅长“闺门旦”的表演，并且擅演“苦戏”(即悲剧)，在她的代表作品中，有将近三分之一的剧目是悲剧。阎立品唱腔的悲剧性特色不仅体现在文学特征上，在唱腔特征和唱法特点上也都体现的淋漓尽致。阎立品大师以其独特的唱腔特点和高尚的人品、艺品，得到各界人士的广泛好评。　　 本论文借用不同学科的视角，从多个角度和层面对阎立品大师的唱腔艺术进行研究和分析，目的在于挖掘其唱腔艺术中所蕴含的悲剧性特色和美学价值，弘扬和传承豫剧“阎派”艺术，同时把“阎派”艺术中独有的唱腔特点和唱法特征运用于民族声乐中，为提高民族声乐的演唱水平做出应有的贡献。　　 本论文共分为三个部分：第一部分是对阎立品大师的艺术生涯进行总结和分析，把其唱腔艺术的形成概括为萌芽期、成熟发展期和完全形成期三个阶段，并且在此基础上提炼出阎立品唱腔艺术的特征和创腔经验。　　 第二部分着重从“故事情节体现的悲剧性”、“唱腔特征体现的悲剧性”和“唱法特点体现的悲剧性”三方面对其唱腔中的悲剧性特色进行挖掘，并且以《秦雪梅吊孝》为例，分析了很多资料和谱例，是本论文的重点章节。　　 第三部分讲述了阎立品唱腔艺术悲剧性特色在唱法特点和表演特征上对民族声乐产生的影响，把“阎派”唱腔艺术的独特风格运用于民族声乐中，对我国民族声乐的表演和演唱具有很好的借鉴作用。