《图画展览会》是穆索尔斯基的代表性作品,同时也是整个俄罗斯音乐历史上最具特点的独创性作品之一。这部钢琴套曲,是许多钢琴独奏音乐会上的必演曲目之一。《图画展览会》这部钢琴组曲之所以有着如此大的影响力,也在于其将艺术作品中的“绘画性”寓于音乐作品之中。本文对这种艺术性的创作手法进行了研究和总结,以《图画展览会》这部钢琴套曲的创作为切入点,对其创作由来、创作特征、创作手法进行研究;在实际教学过程中如何把握这部钢琴套曲的作品内容和演奏特点的基础上,对两个不同演奏版本进行对比分析,对于实际的教学活动开展以及对此类音乐作品的研究都有着一定的促进作用。在中学音乐欣赏课程教学中,运用标题性音乐的特征,以绘画作品与音乐作品作为不同的切入点,运用“通感”效应进行《图画展览会》的中学课堂教学实践的探索与分析,为日后中学音乐欣赏教学方法的创新路径的探索奠定扎实的理论基础。