鲍德里亚既是一位理论家又是一位摄影艺术家,本文就鲍德里亚的摄影艺术理论体系展开探讨。以鲍德里亚先前提出的诱惑、拟真等概念作为切入点,结合其“世界作为表象和幻象”的内容,梳理了鲍德里亚的艺术理论与其整个理论体系之间的关系,对他在摄影艺术方面的超前理论进行系统地分析。本文分为以下几个部分:前言部分简要介绍了鲍德里亚的生平和思想发展轨迹,对本文的前期相关研究进行综述,表明将着重以文本细读和图片分析的方法对鲍德里亚的摄影艺术理论展开研究。第一章主要通过对“诱惑”这一概念的介绍和梳理,着重探讨“诱惑”的根本内容和意义所在,把握其与摄影艺术理论之间的关系,进而引出鲍德里亚的摄影诱惑理论。从摄影诱惑理论所展开的四个方面,向度的缺乏、“物”的诱惑、镜像理论解读以及鲍德里亚摄影诱惑理论的关键点——主客体倒置,对摄影艺术理论进行阐释。从欺眼拟真画角度得出,向度的缺乏是物与世界慢慢消除联系成为独立个体的诱惑过程,同时论证除光线向度的缺乏外,意义的剥离才是向度缺乏所呈现的最为重要的内容。“物”的诱惑部分梳理了亚里士多德以来“物”的地位演变,即从底层一步步地跃为大写之物进入到摄影主要领域的过程,分析了鲍德里亚所认为的拍摄主体人物的困难之处。镜像理论同为鲍德里亚诱惑理论论述中的关键点,而主客体的倒置,即可逆性,又是贯穿摄影理论的关键,通过与本雅明、苏珊·桑塔格以及罗兰·巴特等重要艺术理论家进行对比,阐释了鲍德里亚对于这一理论点的重要反转意义。相关论述以鲍德里亚所拍摄的艺术作品作为材料支撑,对其摄影艺术作品展开了较为全面的分析。第二章旨在说明图像暴力的方式借助拟真模式,从而让影像所构建的社会由拟像过渡到拟真,进而探讨拟真和诱惑之间的内在关系,以及其所造成的媒介的内爆和情感的悬置。论证意义的丧失,零度和虚无成为关键内容,摄影艺术作为媒介形式的一种,亦无法脱离这种趋势。发现并证明拟像、拟真和超真实作为鲍德里亚后期学术内容的关键点,同鲍德里亚关于诱惑的论述有紧密的内在关联,进而影响他提出零度摄影的概念。此外,鲍德里亚摄影艺术理论受谢阁兰的“他者”理论影响较大,谢阁兰的异域情调所产生的影响主要集中在自我和他者的关系上,而“他者”理论又对鲍德里亚的女性主义有所影响,从而使得女性主义中的内容与鲍德里亚摄影艺术中的主客体关系有所互补。第三章从主客体的状态出发对摄影艺术本身这一技术手法进行解释和分析,着重探讨了鲍德里亚摄影艺术最为关键的两个点:零度和消失。从物的零度体现在其收藏义和透明义,探讨照片静置状态的内容呈现,与动态时的摄影技艺形成对比,探讨不同状态下摄影的内在和外在表现,从而体现出其摄影艺术理论最为重要的手法——消失的技法。对摄影零度方面的探讨则是彰显鲍德里亚摄影艺术的独特之所在。本章节的论述中还提到较为重要的主体消失义,由于消失的技法而造成摄影主体的缺席,而摄影主体的缺席反映出物的主动性,从而与前文所述的主客体倒置内容相呼应。第四章透过当前摄影艺术所面临的问题,尝试利用鲍德里亚所提出的“语言”方法进行审美救赎。本节站在鲍德里亚反美学和超美学的视角进行论述,对于摄影理论所处媒介时代所遭受的图像暴力,鲍德里亚称摄影可以进入到诗性语言的范畴,用以审美救赎。从鲍德里亚的摄影艺术作品中可以捕捉到绿色诗性摄影语言的身影,进一步思考海德格尔所提出的艺术对物的拯救是否能够运用到其中、是否与鲍德里亚的语言审美救赎有共通之处。最后得出摄影诗性语言和生态理念的反观能否对此进行救赎,是推动鲍德里亚摄影艺术理论发展的关键。结语对鲍德里亚的摄影艺术理论进行总体评价,同时对前文论述不充分的问题进行一定的整理和展望。