奏鸣曲式是一种大型曲式，它适用于表达较深刻的哲学思想及内心情感，能体现剧烈的矛盾冲突和戏剧性高潮，成为钢琴作品中被较常使用的一种曲式体裁之一。它常常是考试和比赛中的规定曲目，所以钢琴奏鸣曲教学是钢琴教学中核心的一环。能否把握和演奏好奏鸣曲，也成为了评定钢琴演奏者的综合艺术水平的标准之一。　　国内普遍对古典时期奏鸣曲研究及演奏较多，其实浪漫时期的奏鸣曲也是同样值得我们去学习研究的。奏鸣曲在这个时期曲式结构上有一定的发展，由于钢琴制造业的发展，演奏风格及演奏方式，也都有很大的区别。德国作曲家，音乐评论家舒曼——第一位真正在钢琴音乐创作中全面贯彻浪漫主义美学理念的音乐家，其钢琴作品的艺术特点在于充分发挥了作品主题的隐喻性、内容的文学性、形式的独特性以及风格的幻想性，它们共同构成了舒曼钢琴作品迥异于其他同时代作曲家的主要艺术特点。其独特的艺术风格魅力也对后世钢琴音乐创作产生了深远的影响。所以本文以舒曼创作的三首钢琴奏鸣曲作为研究对象，通过对这三部作品创作背景，曲式和声结构，及演奏技巧要点的分析，探究舒曼钢琴奏鸣曲的演奏教学方法的相应措施及教学意义，引起人们对浪漫时期舒曼钢琴奏鸣曲的关注和更深的了解和认识，为教学提供一些经验。