本文以梳理、回顾1949～1981年间的中国管弦乐创作历史为线索,以分析、研究此间该领域创作的主要代表作品和重要研究文献(包括创作门类史和作家作品研究等)为主体;运用作曲技术理论的研究方法,深入、细致地分析了其中的多部代表作品;运用历史音乐学的研究方法,认真学习、评介了其中的经典研究文献。通过上述研究,本文对此间的中国管弦乐创作从“代表作家和作品”、“创作分类”和“成就与问题”等角度,进行了出自笔者个人研究领悟的重新评价——认为王义平,王西麟,朱践耳、施万春,江文也、陈培勋、杜鸣心,何占豪、陈钢和刘敦南等作家,以及《貔貅舞曲》,《云南音诗》,朱践耳《节日序曲》、施万春《节日序曲》,《汨罗沉流》、《心潮逐浪高》、《交响幻想曲·纪念为真理而献身的勇士》、《交响幻想曲·洛神——陈思王之恋》,《小提琴协奏曲——梁山伯与祝英台》和《钢琴协奏曲——山林》等作品,堪当此间管弦乐创作的优秀代表;强调民族特性型、关注世态风俗型、积极响应政治型和严肃反映现实型等种类、特征可以概括此间管弦乐创作的所有作品;堪称经典的音乐主题创造、颇为成功的民族化探索、主动反映社会现实、自觉追求现代意识和重视普及的大众化努力等实践,是此间管弦乐创作的主要成就;题材内容相对单一、艺术构思失之雷同、技法运用相对保守和创作技术尚有瑕疵等问题,是此间管弦乐创作的主要缺陷;对西方严肃音乐艺术的吸收、融会和改造等经验是此间管弦乐创作提供的主要参考与借鉴。最后,本文对1949～1981年间的中国管弦乐创作做出了较高的艺术评价和历史定位,认为它已出色地完成了历史赋予的重要任务,是中国艺术音乐史上的一座重要的里程碑。