匈牙利导演贝拉·塔尔执着于对于人生、命运、哲学等宏大主题的深刻思考,他擅长采用黑白摄影以及长镜头,注重叙事艺术和影像表达,追求电影形式和内容的巧妙结合,用隐喻的修辞呈现了20世纪后期的匈牙利社会现实。无论对于匈牙利本土电影还是对世界各国的电影来说,贝拉·塔尔开创了一套他独特的具有实验性质的电影镜头语言,并在为数不多的电影作品中形成了自己诗意纯净同时富有哲学意味的沉思影像风格。本论文的主要研究对象是贝拉·塔尔的导演风格,第一章主要是对塔尔自身的经历、背景以及不同创作阶段的介绍整理;第二章是贝拉·塔尔电影主题分析:主要包括其电影对于生命意义、人类精神情感的丢失以及政治议题的思考;第三章是对贝拉·塔尔影像风格特征的探讨,包括了长镜头的应用、长镜头的主题内涵、声音与对白的设计以及对于空间的运用。笔者试图在电影文本细读的基础上,结合电影作者论、电影美学、电影符号学等理论,客观系统地梳理探讨贝拉·塔尔的电影作品,分析其电影的影像风格、美学表现,以期能够进一步完善贝拉·塔尔电影美学的理论架构,从而挖掘其独特的美学价值。