书籍装帧是指在书籍生产过程中将材料和工艺,思想和艺术、外观和内容、局部和整体等和谐美观地组织在一起的整体艺术,也是对书籍的保护和广告宣传。书籍的主要功能是被阅读,因此书籍装帧设计的首要要求就是方便阅读。从我国书籍装帧形式漫长的演变过程可以看出,“方便阅读”是每一次演变的主要动力,而每一次演变也都实现了“方便阅读”这一首要目的——这也是演变之所以成功的关键。书籍作为一种商品,书籍装帧(尤其是封面的设计)本身就是书籍的广告。因此,书籍装帧设计要与内容、书写风格及书籍种类相符,做到形式与内容的和谐统一。这样,通过书籍装帧,既可以给读者带来阅读方便,又可以给读者艺术的形式美体验。因此,设计者在创作初期应对内容、作者意图和读者范围有一个尽可能详尽的了解。尽可能的考虑读者的年龄、职业、文化程度、民族地区的不同需求和阅读习惯,适应读者的审美水平和欣赏习惯。然而一个优秀的书籍装帧艺术设计的形成,不仅要对图形、文字、色彩等设计元素融会贯通,展现优美的视觉效果,同时也要具备独特的艺术魅力。本文从书籍装帧艺术设计的发展历程的演变史,阐述其装订设计、材料运用、版式设计、封面设计、插图设计等主体要素,分析书籍装帧艺术设计形式与内容的关系,二者相辅相成,却又不相等。形式与内容是一个时代、一个国家、一个流派、一个人在作品上所表现的主要艺术思想。判断一本书的好坏,除了要看内容上,是否具有思想性、知识性,还要看它是否具有形式美,封面设计、版面设计、插图设计等是否吸引读者,在材料和装订设计上,有没有给读者美好的感官体验,从而达到书籍装帧艺术设计的价值。在当今高速发展的社会形态下,互联网占据着不可忽视的重要地位,电子书籍开始盛行,但是无论时代如何变迁,纸质书籍带给人们的感觉体验,是电子书籍无法代替的。也正因为如此,更需要设计者对书籍装帧艺术设计引起足够的重视,通过仔细的阅读理解,了解文案的实质内容,思考文案的意义,对其做出形式与内容统一性的设计方向。针对所要装帧的书籍,找出其独特性,运用专业及充分的想象力,通过可实现的艺术手法表现出来。而不再停留在活泼的儿童读物,严谨的工具书,理所应当跟随时代发展,不局限于某种读物的常识形态表现手法,仔细斟酌书籍装帧艺术设计的形式与内容的关系,不断积累,并创造出新的书籍装帧艺术设计。