詹姆斯·乔伊斯是一位伟大的、有深远影响的小说家,享有崇高的国际声誉。批评家们公认他是20世纪最有成就的小说家和勤勉的语言实践者。他在小说写作技巧的创新和实验上取得了伟大的成就。《都柏林人》和《青年艺术家的肖像》为他叩开了文学界的大门。《尤利西斯》一经出版便赢得了世界性的声誉,成为20世纪最优秀的小说,有人甚至拿它和荷马的《奥德赛》相提并论。他最后一部小说《芬尼根的苏醒》运用的创新手法几乎让评论家都感到望而生畏。《都柏林人》是乔伊斯的第一本短篇小说集。书中15篇小说都以爱尔兰首都都柏林为背景,描绘了20世纪初在都柏林形形色色的中下层市民的生活。揭示了当时社会生活中弥漫着的麻木不仁、死气沉沉的“瘫痪”状态。《都柏林人》文笔优美,思想深刻。从文学创作理论的角度来看,乔伊斯在这些短片小说中都采用了独创的艺术手法,尤其又以他多次论述过的“顿悟说”为其最突出的艺术特色。《都柏林人》的每一篇小说都有“顿悟”的影子。本文紧紧围绕“顿悟”这个艺术手法,选择了六篇最能体现“顿悟”特色的小说,分别代表都柏林人的童年、青年、成人等三个阶段。他们分别是《姐妹们》、《阿拉比》、《伊芙琳》、《一朵浮云》、《对手》、《死者》。通过对这六篇小说的分析和解读,一方面归纳了“顿悟”作为独立的艺术手法所具有的三个特点;另一方面也尝试建立一种新的认识观,即都柏林人并非是精神瘫痪而无药可救的民众,在精神深处他们也有真善美的追求。研究《都柏林人》的顿悟,本文意在更深入地理解乔伊斯的创作初衷。乔伊斯期望通过《都柏林人》在精神上给自己的同胞们打一剂强心针,将人们从这种“精神麻痹”状态中唤醒。让人们更加了解他笔下的“亲爱的、肮脏的都柏林”。