水彩艺术的“水性语言”是因水而生成的一种艺术语言。以水为存在形式,意指在水的作用之下,遵循特定的艺术形式,无论是造型还是色彩的张扬都离不开对水性的依赖,以水的流动性为主导,或流淌,或沉淀,或渗化,或冲刷等种种形式带来的意趣,更蕴含着引人入胜的精神内涵。这样的“水性语言”构筑了与油画、版画和水墨画等其他画种相区别的整套技法,有着引起形象联想和意趣感受的功能,所蕴含的美学价值成为水彩艺术语言的重要组成部分。在对水彩艺术“水性语言”的分析中,如何深入理解及掌握水性这一艺术语言的关键元素,是本文研究的重点所在。水彩艺术“水性语言”个性化研究首先通过对水性语言的生成、界定来明晰其概念,其次分析水彩艺术本体语言与水彩艺术“水性语言”两者概念的异同；最后重点在于分析水彩画家是如何将水性语言进行个性化的,从而转化成其个人的艺术语言,继而形成个人艺术风格,也从中反映了水性语言的美学价值所在。此外,也说明本论文的研究价值所在。文章的第一章主要着眼于水彩艺术发展历程追根溯源从中分析水彩艺术“水性语言”的生成,并尝试提出概念界定。在水彩艺术发展历程的简述当中,主要从起源与现况两大阶段概括“水性语言”与水彩艺术发展中的关系及所占据的地位。文章的第二章,接着研究水彩艺术的“水性语言”分析其艺术表现力。一方面重在从审美角度观其艺术表现力,如审美的直觉性、情感性与愉悦性；另一方面通过研究水彩艺术“水性语言”的综合运用,对水彩艺术“水性语言”进入更深层次的把握。文章的第三章,继而解析“水性语言”个性化作品,结合水彩画家的具体作品,从题材、技法、材料、内容等方面探讨分析画家如何将“水性语言”转化成其个人的艺术语言,继而形成个人艺术风格。从中不仅学习如何善用“水性语言”,更进一步拓展其表现力与审美内涵,体现其审美价值所在。结论部分：对于水彩画家将“水性语言”个性化对未来水彩艺术个性化发展的趋势与拓展途径做了一个系统的展望。