从根本上说,风景画的本质内涵,在于人对自然美的欣赏和人自然化的写照。而风景画画种具有与生俱来的客观性、生命力,这是由风景画的自然主义内核所先天赋予的。进入当代社会的现实语境进行探究,我们会发现油画所具有的真实再现客观物象的功能已然不再是今天风景画的唯一任务。在视觉文化不断丰富,大众传播媒介日益发达,主体观念力量越发重要的当下时空,风景画的再现价值顺理成章地被其它的优势传媒所替代。今日的风景画抛弃了对对象的生硬再现,强调作画者自身的精神追求和文化涵养,在绘画主题和最终效果的标准上都有了新时代的追求。经过数代艺术家的研讨和创造,中国油画有意识地传承了中国传统文化的写意精神,并通过风景油画的实践写生行为,形成了一种新的学术文化,推出了“写意油画”这一现象级概念。“写意油画”作为中国油画本土化、民族化的思考结果,既是绘画方式的指导,也是价值意义的导向。它作为表现性绘画的一条道路不模仿其它特定的风格流派,注重主体情感的表达,更显现了中国文化精神和观念的可视化体现。尽管“写意油画”是一种开放性、包容性强的艺术追求,但它也有重要的基本要求:一是创作方式上需要提防以水平不足的造型手法混淆语言手法的随意性,造成创作的低劣;二是要避免对“写意”的过度阐释,在思想维度上造成空洞的“泛写意”后果,这是变相的理论消费。基于对上述情况的梳理和认清,我以“故乡”为毕业创作的创作主题,意求借助自身所熟悉的、有情感温度和时间记忆的自然对象去体味中国写意油画的文化诉求与本质面貌,完成写意语言的真实展现,最终表达个人对家乡、对逝去时光的感知与体验。此外,本文围绕毕业创作撰写报告,文章依次阐述了有关这次创作的早期构想、艺术活动的内在目的、实践的具体步骤等方面,利用知行合一的方法,完成研究生阶段理论知识与实践水准两方面学习成果的真实交代。