巴赫的《平均律钢琴曲集》内涵丰富,创作技巧高超。是巴洛克时期键盘乐器的巅峰之作。西方音乐的装饰音现象有着深厚的历史渊源,与西方音乐的发展历史一脉相承。巴洛克时期的装饰音不仅仅只是起到“装饰”作用,同时也是构筑旋律形态的一种方式、也是一种审美意识体现。研究装饰音现象不仅旨在装饰音本身的特征,也是对西方音乐的旋律方式、巴洛克音乐特点及巴赫的音乐艺术价值的深层次思考。本文试图从历史、形态、多释性三个主要方面对巴赫《平均律钢琴曲集》装饰音的演奏进行解读。在音乐历史方面,梳理了从中世纪到巴洛克时期从旋律的装饰意识到装饰音现象形成的历史脉络;在装饰音形态方面明晰了巴赫《平均律钢琴曲集》装饰音的种类与常见的演奏方法;在多释性方面从两个视角观测:一是从演奏家的多释性角度,本人将重点放在二十世纪后,选取了来自四个国家的四位在以巴赫作品演奏为著名的钢琴大师,从其音响上的差异性讨论多释性。二是乐谱版本的多释性角度,选取三种类型的四个版本乐谱,阐释多释性。