古筝是中国传统乐器,至今已有两千多年的历史,随着时间的推移,其左手弹奏技法也经历了巨大的变化,从“做韵”到“取音”再到二者的平衡,左手的弹奏技法在不断加大难度,甚至有“右手化”倾向。《大漠行》是笔者在研究生音乐会中演奏的曲目,这首筝曲创作年份较新,因此,研究其作品的文献较少。笔者通过实践加理论的研究,以及鉴赏其他优秀的演奏家对该曲的演绎,对该曲的左手演奏技法产生浓厚的兴趣。本文将对分成三个章节,第一章节将对《大漠行》的相关背景及曲式结构进行详细的分析,从作曲家的简介,再到乐曲的相关背景。其中,关于乐曲的相关背景,笔者又将分为创作背景和该曲的历史文化背景两个方面进行详细阐述。第二章节则具体研究曲目中的左手技法,并配以谱例进行详细介绍。在这章中,笔者以左手传统技法和创新技法这一思路分开两个小节详细探究《大漠行》中左手演奏技法及其表现。第三章标题为《大漠行》左手演奏技法传情塑及传承反思,一部优秀的古筝作品,不仅要有丰富、强烈的表现力,更要有文化内涵及深刻的含义。所以,在这一章节,笔者将深挖曲目中由左手演奏技法传递的“情”,塑造的“景”,以及在该曲目的视角下思考对古筝左手技法传承与发展。