《长相思》作为乐府古题,其创作一直受到历代文人的重视。不仅有郭茂倩《乐府诗集》中收录的二十三首作品,后世作品更是屡见不鲜。就体裁而言,《长相思》经历了从乐府到词再到曲的转变;从时间说,其创作从南朝到清朝,绵延上千年而不衰。但遗憾的是,历代文人热衷其创作,却忽视对其进行研究,不仅缺乏文献方面的记载,更缺少音乐和文学方面的论述。因此,本文将就现已掌握的资料,对以上三个层面进行详细的考察与论证。本文共分为四节。第一节为曲名研究,从郭茂倩的诗前小序中,探寻这一曲名的来源,并对《长相思》及其类似的曲名进行了细致的辨析,为后文研究的深入奠定了基础;第二节为曲调研究,主要从音乐的层面考察了《长相思》所属的曲调、演奏乐器和后世的流传情况,揭示了《长相思》从宫廷逐步走向民间的真实过程;第三节为曲辞研究,从文学的层面系统的介绍了《长相思》曲辞的体式、主题、意象和风格等方面的特点,帮助人们更深入的了解《长相思》这一曲调;第四节是综合研究,重点论述了后世的《长相思》作品在曲名、体裁和格律等方面的变化,以便于读者对这一曲调进行全方位的把握。