歌剧是莫扎特音乐创作的重要领域之一,一生所作的20余部歌剧涉猎了各种体裁类型。他的音乐既承袭了海顿等早期古典主义先驱的音乐技法,又开启了19世纪浪漫主义音乐的思潮。在音乐领域中,他完美的构建了座从古典主义时期过渡到浪漫主义时期的桥梁。正是他特殊的音乐语汇、独到的审美情趣和对歌剧体裁的由衷热爱使得他的歌剧作品流光溢彩。两幕歌剧《女人心》是莫扎特歌剧作品中形式最完美和平衡的一部。在今天它被认为是最富于人情味的最优秀的喜歌剧之一,是关于人性和人类感受,忠贞与不忠贞的微言大义。本文以其为研究对象,通过对剧中三位女性人物的形象展开分析,从而进一步了解作曲家的创作特征和音乐表现手法等。文章分别从四个方面对喜歌剧《女人心》进行深入的探讨和分析：第一部分简要的介绍了莫扎特生平及其歌剧创作；第二部分就歌剧《女人心》的相关创作背景做了简要概述；第三、四部分分别就本文的重点——多拉贝拉、德斯比娜、菲奥迪丽姬等三位女性角色咏叹调的音乐分析和咏叹调演唱真谛的艺术探求进行了深入的剖析。