“歌曲之王”舒伯特给后人留下了600多首艺术歌曲,开辟了艺术歌曲的新时代,舒伯特艺术歌曲的价值在于他改变了伴奏在以往作品中的从属地位,达到与人声合二为一的美妙境界。本文将视角对准舒伯特艺术歌曲的钢琴伴奏,并运用到实际的演奏当中,挖掘舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏方面深层的内涵。　　本文分为五章,第一章是绪论,介绍本课题研究的理论价值和实际意义,通过对相关文献的梳理与提炼,提出自己的观点,在学者们对舒伯特艺术歌曲丰硕的研究成果基础上,进一步突出对舒伯特歌曲钢琴伴奏特点的研究。　　第二章是舒伯特的音乐创作思想与特点,通过回顾这位伟大音乐家的生命历程和创作之路,深入了解舒伯特生活、生长的环境,体会他音乐创作背后的历史环境和支撑他音乐品格的音乐思想与伟大人格。通过对《魔王》、《冬之旅》等作曲家重要作品的介绍,我们能深入地体会舒伯特作品的特色,为更清晰地把握舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏的脉络奠定基础。　　第三章是舒伯特的艺术歌曲创作,阐述舒伯特艺术歌曲创作的三个阶段,介绍舒伯特艺术歌曲的伴奏部分、艺术歌曲的题材以及声乐套曲;在舒伯特的钢琴伴奏曲方面,我们没有艺术歌曲那样,挑选典型的代表作,而是把他的伴奏曲分为支持性类型、造型性类型、意境性类型和象征性类型四个种类进行分类介绍,这样能使我们从全貌上更完整地把握舒伯特的音乐风格和创作特色。　　第四章是舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏的创作技法特点,我们从舒伯特塑造钢琴伴奏的音乐形象以及注重表达作曲家的浪漫情结以及歌词-伴奏-旋律三者的完美融合三方面入手,让大家能很清楚地看到舒伯特是怎样从调性、音区、和声的色彩变化,怎样运用大小调的对比,转调、不和谐的和声、和声半音化等手段来表现出歌曲以及伴奏的抒情性的。　　第五章是舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏演奏特点的研究。笔者从类型和演奏处理两方面进行演奏特点的研究。类型方面笔者结合第三章伴奏曲的分类,分别讲述演奏的要点,同时,结合作品分析旋律、节奏、与歌者配合等多方面的因素。演奏处理主要讲述力度、速度和分句特点等。　　最后一部分是结语。