奇特的自然人文特征使得历代文人墨客入蜀创作出丰富的山水画艺术作品。无论是追求“形神兼备”充满诗意的古典山水,还是“逸笔草草,不求形似,聊以自娱耳”表达胸中臆气的文人山水,或是近现代形式多样的山水画。他们都基于特定的时代背景,以自身的审美理想创造出了优秀的蜀地山水画作品。本篇论文通过梳理蜀地山水画的古今发展脉络,分析前人对于蜀中山水的多样绘画表现,了解他们的笔墨色彩对于山水的表现,以此来充实自己的绘画经验。同时认识到西方绘画中的造型与色彩观念为山水画带来了更多的美感表现可能,它们的运用使得蜀地山水画呈现出更多彩的画面效果。本文以西蜀地域特征的表现、传统笔墨、色彩的创新运用为探索方向;以西蜀山水的审美体验与山水画创作为实践契机;探究如何将自身的审美感受通过传统笔墨与西方色彩观结合的方式,表现出西蜀山水雄强、奇幻、幽静、清秀的特点,使绘画作品既具有中国绘画审美核心的意境又具有西方色彩表现的视觉感染力。