近一个世纪以来,西方现代音乐对我国大陆音乐创作的影响可谓深远,我们的音乐创作经历了从模仿借鉴、到吸收融合再到创新发展的探索之路,每一个时期都凝聚了作曲家的心血和智慧。经典的、优秀的作品层出不穷,而我们中国民族器乐从一开始就肩负着弘扬传统音乐文化的使命。从20世纪80年代开始,再次受到西方现代作曲技法的影响,以及东方音乐文化中的“返朴归真、追本溯源的”审美追求开始兴起,我们的民族器乐创作也越来越被作曲家们重视,尤其是当时的青年作曲家以巨大的热情投入到民族器乐的创作中,他们一方面吸收借鉴各种纷繁复杂的西方作曲技法,另一方面又从我国的传统音乐文化中找寻灵感及创作思路,他们探索性地将西方的创作思维及技法与中国民族器乐的音色特质与演奏技巧结合起来,也产生了非常新奇的效果,以至于这一时期的作品在音响上与之前的所有中国民族器乐创作有非常大区别。本文通过对具有现代音响效果的当代中国器乐作品的分析,对作品中所出现的有别于传统音响获得途径做了分类的归纳。从音高组织、演奏技法、复调对位、配器手法等传统作曲技巧的角度对新音响技术的构成进行了比较和分析,归纳出当代中国作曲家在实践新音响方面所作的技法上的探索和创新,同时也探讨了中国传统音乐对现代中国器乐创作所起的作用与影响,进而希望我们民族器乐未来的发展能够在“走进传统,创新传统”上走出自己的道路。