音乐表演,是音乐的活化机制。传统意义上的音乐表演艺术,以乐谱为依据、以忠实性和创造性为原则赋予音符以活的生命,从而发挥其中介作用。在音乐表演艺术中,对于音乐作品的理解和诠释是表演主体需掌握的基本技能,也是其学习与实践过程中不断探求与内化的课题。体验作为通向掌握娴熟之器、获得审美感受的重要途径,在音乐表演活动中具有不可替代的作用。研究音乐表演艺术中的体验问题,无法避开表演主体所处的场所、自身身体运动、情感提升、审美等因素。通过深入挖掘表演主体的活动参与、身体参与、情感参与、审美参与四方面的体验,从而连结形而上的艺与形而下的技使音乐表演达到形式美的完善。以钢琴家赵晓生为个案研究对象,以小见大探析表演中的体验问题,将理论研究与实证研究相结合,是本文写作与研究的目的所在。