中国人物画是传统绘画体系中最早产生和最先成熟并得到完善的艺术形式,在中国绘画史中占有重要地位。唐代是仕女画人物繁荣兴盛的阶段,其仕女画是以描写现实社会中女性生活活动为主要内容的绘画题材作品。这一时期仕女画极力追求体现生活中女性丰腴艳丽的身姿和气质华美的服饰形象。唐代社会意识形态呈现出空前多元性,给服饰和绘画内容奠定了丰富的基础。同时也折射出当时开放、自由的社会风气和敢于大胆显露女性美的欣赏趣味。唐人所尚以丰肌为美,曲眉丰颊,俗称“玉环肥”。唐代仕女画以极具代表性的典型服饰形式来表现“玉环肥”的贵族妇女生活情调为这一时期仕女画的主要艺术特征。其服饰款式多样、色彩艳丽、雍容华美,形态极具风姿,赋予作品蓬勃的生命力,具有丰富的表现性。服装艺术审美同其他造型艺术一样,包括基本元素的构成和审美主体的审美感知。仕女画中的线条、色彩、纹样、肌理等表达构成了服饰形态的视觉特征及审美形式,以及对这些元素形成的节奏、秩序、韵律、和谐的审美规律的美感感受。本研究以唐代仕女画中服装的款式、色彩、面料佩饰及妆容为研究内容。在造型原则的规律的基础上,对仕女画服饰视觉美形式进行分析。全文主要分为四部分,运用文献检索和图像分析等研究方法展开论述：第一部分,以唐代社会发展状况为背景探讨了仕女画风格形成的社会、政治、文化等因素以及人们的审美心理。第二部分,从唐代服饰的角度对唐代仕女画中的服饰进行表述说明,概括了仕女画服饰的风格类型和特征。以唐代仕女画服饰语言和绘画语言两者之间的交联点为切入点,以形式美法则基本理论为导向,分析了服饰语言在唐代仕女画中形成的规律和表现手段。第三部分,提出服饰意境的概念,并分析服饰意境“化意为形”的处理手法。服饰的形式表达是一种由意象到图形的转化过程,其形成服饰绘画语言的点、线、面、色等元素本身都具有丰富的“表现性”。通过以上的分析,本文认为：服饰在唐代仕女画语言表达中具有重要的地位。其服饰形式美表达具有相对独立性。本文用服饰的基本元素作分析,结合图文加以说明,以便最终获得人们所掌握的服饰绘画表现手段。