声乐艺术是音乐艺术不可或缺的一大门类，它与器乐共同构成音乐艺术。声乐是最古老的音乐活动，从人类一开始音乐活动就有歌唱。作为一种歌唱艺术，声乐演唱是通过歌唱者的直觉或自己的意识来认识声乐作品，进行“二度创作”，进而准确、生动的创造出完美的艺术形象。因此，在声乐演唱中，歌唱者对声乐作品的理解把握和“二度创作”十分重要。即使同一首作品，由于演唱者的个人气质、音乐修养、演唱方法的不同，也会产生不同的演唱效果。本文主要运用分析比较等方法，结合自己所学所思，以声乐作品《贵妃醉酒》为研究对象，以其中几个“醉”字为研究重点，试图用自己独特的角度，从其产生的历史背景，音乐语言，曲式结构，情感把握等方面展开分析，以便更加准确的演绎这一音乐作品，增加其艺术感染力。本论文除去结语外，共分三章：第一章主要简述了《贵妃醉酒》产生的历史背景历代诗人对唐明皇与杨贵妃爱情故事的描写和京剧《贵妃醉酒》的剧情介绍以及声乐作品《贵妃醉酒》的主题思想及艺术成就。第二章主要从该作品叠字修饰手法运用表现出的词韵美，音乐语言的运用表现出的声韵美，器乐演奏烘托出的琴韵美这几个环节着重研究和分析了《贵妃醉酒》中几个“醉”字的意韵美。第三章在第二章研究的基础上，分析了杨贵妃从凄凉哀怨，借酒求醉，到恩爱不再，且饮且醉，再到酒醉心明，感悟真爱的心理路程，运用所掌握的演唱技巧，结合民族唱法的艺术特点，论述了《贵妃醉酒》中这三个层次的几个“醉”字演唱时的艺术处理。