写实性绘画基于艺术家对个体时代生活深厚的悯悟和对人类理想价值虔诚的追求。在艺术创作中,写实主义既是艺术创作方法,又是艺术创作主体的人文素质所宗。写实主义自从文艺复兴时期发展起来,就一直在欧洲艺术领域一直占据着不可替代的重要地位及对后来西方的整体绘画艺术面貌构起了基本框架。本文试从写实油画的发源出发,通过对伟大艺术家及其经典作品的探讨,谈论写实油画中“写实”所应具有的真正品质和内涵,并结合中国当代油画作品中的写实作品深入艺术家的艺术思想,探讨写实油画中传递的精神诉求,以及这一深层意味对于创作的重要性。作者认为:艺术家作为人文财富的创造者,应该守望精神的高地,追求具有永恒价值的创作。写实作品中,对客观观察的真诚与对主观叩问的虔诚,对精神性的守护和追索,是作品品格稳定的元素。每一个时代、每一个国家的艺术作品都有其不同的面貌,但杰出的作品之所以能打动任何一个时代、任何一个国家的人,关键在于它的精神性,它给了所有人共同的“在途中”的归属感和“在身边”的参与性,它让人感到熟悉又常常探问,陌生又深深悲悯,传达出了人类共有的追求。