自古以来人类艺术形态就与传播媒介有着直接的关系。当人类步入信息时代，新兴的数码图像艺术也应运而生，并以强大的生命力进行传播，把人们带入了一个眩目的图像时代——数码绘画、数字电影、多媒彩信、网络游戏、数码摄像、数码影视等，使我们享受到了前所未有的新视觉体验。然而，在惊叹数字技术神奇的同时，我们必须冷静理智地思考这样一个问题，即当日益智能化地计算机成为人们对话的伙伴时，怎样把握这种新的艺术形态，怎样在理性层面上对其进行识认、诠释和总结，以推动人机合作的产物——数码图像艺术的良性发展。这是摆在艺术领域急待解决的新课题。 数码图像艺术的介质特点以及数码图像艺术所处的信息时代背景决定了它严谨、理智的工作方式，同时也决定了它异于传统媒介艺术的艺术思维方法。 本文试图从数码图像技术与数码图像艺术、数码图像艺术于传统艺术的关系入手，解读数码图像艺术，归纳出数码图像艺术的虚拟性、交互性、全民性及消费性四个方面的特性。经过研究，我认为数码图像艺术是建立在艺术感性思维基础之上的科学设计，它要求数码图像艺术创作者将直觉经验与科学设计相结合；将定性设计与定量分析相结合；将开发性设计与适应性设计相结合。这些创作思维过程形成了数码图像艺术创作的独特思维方法。