侗族传统文化是在悠久的生产以及生活之中,侗族人民逐渐积累的文明成果。其视觉符号也是水彩画中重要的创作资源,丰富了水彩画的符号语言。以侗族为主题来创作的水彩画似乎是对各种现实生活的再现或描绘,事实上,这些绘画中还意味着侗族人民对待生活的态度、对生命意义的追求,以及他们的价值观和审美取向。这些内在涵义超越了画面本身,同时增强了画面创作的活力。只有深入探索侗族水彩画的先验空间,深刻理解侗族民间艺术的价值,侗族艺术符号才能在水彩创作中得到更好的融合运用并为其现实发展找到坚实的立足点。作为在侗族地区生活长大的创作者,能用作品来记录下这些民族留下来的瑰宝,是幸运的,更是一种责任,这是一种文化的传承。本文主要以侗族的视觉符号作为艺术资源的研究对象,探讨水彩艺术家如何在市场经济的刺激下继续探索侗族水彩画的内涵。从当地文化资源中汲取营养,然后丰富和创作出具有民族文化、民族精神和地方特色的艺术作品。在本文中,我希望用水彩语言来分析侗族视觉符号和水彩创作相结合所带来的新变化。然后借鉴湖南侗族的民间元素及其艺术语言,来探讨现代水彩画创作的可行性。文章的讨论共分五个章节。第一章节就现代化背景下,侗族文化及艺术的发展是如何遭遇外来文化冲击的背景和对以侗族文化视觉符号为创作元素的艺术作品的概念进行基本阐述,探讨它在当代水彩艺术中的地位。第二章是讨论侗族视觉符号在当代水彩创作中的研究价值,包括美术史学角度的价值以及民族文化的继承和发展层面的研究价值。第三章从造型、图案、素材、色彩四个层面分析了侗族视觉符号在水彩创作中的应用。第四章论述了侗族传统视觉符号在水彩创作中的融合方向。探讨水彩创作民族化的运用,以及侗族传统元素在水彩画创作现代语境中的介入。第五章是在归纳全文的基础上,总结侗族传统视觉符号在水彩创作中的影响。并反观个人艺术创作对侗族题材水彩创作体会,主要从选定题材、收集题材以及精神格调、作者情感追求以及表现形式、画法技法等角度进行论述。