提及装饰性，人们马上会想到巴洛克时期的装饰音，其代表人物巴赫的作品中的装饰音是极端重要的，是其音乐创作的一个鲜明特点。而前人的研究对于洛可可时期音乐中装饰性的重视与研究程度都远远不能与巴洛克时期的相比，因此对洛可可时期音乐中装饰性进行系统的研究和分析就显得十分有意义了。其实洛可可音乐中的装饰性是在巴洛克装饰音的基础上更进一步的发展，洛可可音乐中的装饰性在继承巴洛克的同时又有了新的突破，它的装饰性不是单独局限在装饰音方面，还拓展到了装饰性的节奏与装饰性的曲式结构等方面。　　 研究洛可可音乐中的装饰性，不仅能让我们更好的把握这一时期音乐的风格，而且更能了解通过装饰性所表现出来的音乐的内在的本质。现有的文献多是以音乐家本身为研究对象，对其音乐中的装饰音进行分析，而较少对整个洛可可音乐中装饰性进行总体而细致的研究。因此，作者试图从洛可可音乐的装饰性分析入手，在对其音乐特点进行总体把握的基础上，对不同的音乐家以及装饰性的应用方法、表现手法等进行深入的研究，因此本文力图从文化大背景的角度入手，去挖掘和分析洛可可音乐中的装饰性。笔者首先分析洛可可时期整个社会的概况以及建筑与绘画对音乐的影响，以便更好的去理解洛可可音乐的整体状况，介绍其音乐的特点；然后通过对洛可可音乐时期的两位典型的代表人物库普兰与斯卡拉蒂的古钢琴作品进行的研究，结合作品分别对洛可可时期装饰性的三个方面：装饰音、装饰性节奏、装饰性曲式结构来进行分析，从而使我们更好的把握和体会与发掘洛可可音乐中的装饰性，并使我们可以更深一步的认识洛可可音乐中装饰性的价值和意义。最后，笔者将对洛可可装饰性的美学价值和后继影响进行介绍，详细阐述了洛可可时期装饰性对不同时期的影响。