随着艺术与科技的融合,可以看到技术为图像展示形态的塑造提供了无限可能性,虚拟成像技术的图像构造、沉浸式审美空间的营造,互动性体感交互设计使得观者置身其中之时,往往会产生认知错觉,即这种虚拟性的视觉世界是如此之真实,可触可感可观,观者在此时,会对于这一审美物态以“真实”的认知,一种虚拟性的真实。在这里,往往会产生一种疑问,观者认知构成中的“真实”为何物,艺术与“真实”的逻辑关联性又是什么,艺术的真实是如何在作品之中加以显现,“真实”对于不同的艺术家和艺术思潮的图式表征之中是如何加以不同视角的构造,这种种的问题将引述出本文所要探究的主题,即“真实”的多维性之探究。若将目光回溯于艺术史,可以看到在20世纪超现实主义绘画之中,“真实”的意义设定,在于与客观现实世界所相对的主观性、想象性世界的构造,艺术家通过“快速书写”、物象与空间在现实基础上的变异性处理使得画面清晰地提示了客观现实之想象性世界的真实,但是在观者最为普遍性的认知之中,真实的观念往往指向于一种“客观性”,即直观地感知到画面空间的营造、画面物象的塑造与客体的特征是存有某种关联性,这种关联性引导观者从绘画空间认知之中,去融入客观之物特征与概念的认知,但是在此时,需要关注到,观者与绘画属于两个意域,观者是以其认知架构介入于绘画之中,而绘画本体性的意域来源,在于其创作主体认知的画面性构造。所以本文将以此作为切入视角,回归于艺术家这一主体,以艺术家绘画“本体性”的意域生成作为思考点,去思索艺术家在绘画意域中的“真实”之意,关注于艺术家自身的创作系统与结构的理解。为了使得问题具体化呈现,在本文之中将以艺术家贾科梅蒂作以个案研究,主要从其艺术观念的历程变革、形式语言、时间性与空间性等问题加以展开,而个案研究的方式会使得问题导向更为具体化。而本文“真实”的多维性的设定,主要是提示了观念的不断变化与不断修正,并且创作主体在不同的情境与认知架构之中,其对于“真实”的理解是一种复杂模型,而这种复杂性的视觉认知在于艺术创作主体在画面不同时段的图像结构,正如贾科梅蒂的视觉形态,一种内外真实的不断牵连,对于存在与描绘对象的不断思索。在理论研究的基础上,将回归于自我的创作之中,在我的思考之中,“真实”的多维性在于一种规约之后的本相性呈现,而这种本相性从前期的单一特征转向后期的多维空间特征,在这一过程之中,“真实”一直是自我观照的核心。