陈洪绶是我国明末清初画坛上有卓越成就的画家。他善于吸取一些几乎被遗忘的高古艺术，并从中获得灵感。他的家学丰厚扎实，从小技艺出众，创造力极强，在同时代他的学习方法与其他艺术家不同。“画什么就以什么为师”的理念在陈洪绶的身上充分体现。他的绘画主要以人物画为主，立足于线为我用。陈洪绶人物画的线条具有古拙美之特点，并强调中国绘画艺术的主观性和写意性。　　 他的绘画从自然中来，又高于自然。从他的作品中所流露出的气韵和精神特质冥想可见，又似触手可及，充满了艺术感染力。陈洪绶继承了传统艺术的精髓，并且在此基础上进行创新，从而形成自己古朴而生动的绘画风格。“线”在陈洪绶的绘画作品发展过程占有特殊的地位。正如现代中国画大师潘天寿先生所说的“线是骨子里的东西”。陈洪绶人物画用线具有古拙、顿折刚劲之特点，充满着力量感、节奏感。具有一种经得起咀嚼，耐人寻味的沉稳与厚重、含蓄与完美的艺术效果。这是陈洪绶的成功之处，也是当下中国画的缺失之处。本文结合其绘画作品、转益多师、以及用线的审美特征等，探讨并阐述其人物画的线条美、以及对后世的影响。他做为明清之际的重要人物画家，对前人的传承和对后世的开拓都具有重要的意义。