大卫·霍克尼是英国著名的绘画艺术家,他的作品所涉及的领域非常广泛,他的绘画作品构图新颖,重在一种真实自我的表现,摒弃过于写实的绘画方式。在摄影上他也具有着颠覆性的创新表现,他独创的拼贴摄影(Photo Collage)继承了未来主义的和立体主义的精华,塑造了一个没有视觉盲点的二维画面使其作品展现出一个与众不同的三维世界,他打破了写实摄影的局限,在二维世界中创造出了一种三维世界的艺术美,具有很强的视觉审美特征。他对现代艺术的发展有着重大的影响,他的著作有《隐秘的知识》,《图画史》,前者讨论光学仪器在15世纪至19世纪末在绘画中的使用,后者探讨人类在历史上如何绘制图画以及人类观看图画的方式如何影响图画的绘制,这两本看上去讨论的东西截然不同,但是实质是梳理人类观看图画的方式和图画制作的演化历史。他对艺术的真我境界表现非常着迷,通过不断的探索,创造出了与传统艺术截然不同的表现方法。本文将以他的拼贴摄影入手,从大卫·霍克尼的生平背景、真实艺术世界、通过二维世界的三维艺术表现及其对现代艺术的影响四个方面进行研究,并着重分析大卫·霍克尼在艺术创作中的三维空间表现,他在三维空间的重组和解构,对于未来主义和立体主义的借鉴和创新,还有他通过多视点布局在二维空间的展现三维世界的表现手法。这些别出心裁的创新方式来让我们能够更好的了解大卫·霍克尼以及他的二维空间和三维世界。